BASES

Se convoca el 32º Certamen Coreográfico de Madrid para nuevas obras de danza contemporánea, teatro físico y creaciones en las que el cuerpo tenga un papel fundamental.  El Certamen anima la pluralidad de lenguajes y perspectivas.  No está concebido como un concurso sino como una plataforma que reconoce y apoya al potencial de los creadores y ofrece oportunidades. Las actividades que se realizan durante la semana del Certamen están diseñadas para crear conexiones y compartir experiencias.

Está abierto a creadores españoles y a creadores internacionales residentes en España. El Certamen se celebrará del 28 de noviembre al 1 de diciembre de 2018 en el Teatro Conde Duque de Madrid.

Sabemos que el texto es largo. Tiene información importante.  Lee las bases en su totalidad con atención antes de enviar tu inscripción.

1. PREMIOS 2018

Habrá otros premios que se irán incorporando a las bases y se anunciarán en la página web  www.pasoa2.com .

El Jurado podrá otorgar una combinación de premios.

Primer Premio: 5.000 €

Residencia de un máximo de tres semanas  para un/a  coreógrafo/a en La Caldera, en Barcelona para 2019, con una ayuda para viaje, alojamiento y manutención en su caso, fechas a concertar con La Caldera.  Se podrá compartir el proceso de trabajo dentro del marco de las Cápsulas de creación en crudo.

Residencia en la sede de la compañía Losdedae en Alcalá de Henares para 2019, dentro de su programa LSD Movement, con una ayuda para gastos de viaje y manutención (máximo 5 personas) en su caso.

Residencia de 15 días para un coreógrafo en La Nave del Duende, Casar de Cáceres, en 2019, con una ayuda para gastos de viaje y manutención (máximo 5 personas) en su caso.

Residencia para un coreógrafo en el Centro de Danza Canal, Madrid, con una duración máxima de dos meses en 2019, con ayuda para desplazamientos en su caso.

Residencia para un coreógrafo en el Centro Coreográfico de La Gomera en verano de 2019, con ayuda para desplazamientos.

Residencia de hasta 2 semanas en 2019 para un coreógrafo en Tanzhaus, Zürich con viaje, alojamiento y manutención incluidos.

Residencia de creación y técnica en L’Estruch  de un máximo de 3 semanas entre el 15 de septiembre 2019 al 15 de junio de 2020, fechas a pactar entre la compañía y L’Estruch,  con alojamiento según disponibilidad.   NUEVO PREMIO

Premios Patronato Municipal de Artes Escénicas y de la Imagen de Zaragoza:

Residencia de creación de hasta dos semanas para un máximo de 4 personas, con la posibilidad de recibir o impartir un taller, viaje, alojamiento y manutención incluidos. Se hará una muestra de procesos al final de la residencia.

Programación para un solo o un dúo en el Festival "Pies para qué os quiero” marzo 2019, organizado por el Patronato Municipal de Artes Escénicas y de la Imagen de Zaragoza     NUEVOS PREMIOS

Premio Ayuntamiento Alanís de la Sierra: residencia en su Centro de Creación en 2019, con ayuda de la PAD para desplazamientos

Residencia de creación en Musibéria, Centro Internacional de Músicas e Danças do Mundo Ibérico en Sierra, Portugal, para el ganador del premio "Me, Myself & I” u otro coreógrafo finalista, a realizar durante las primeras semanas de noviembre 2019. Con viaje y alojamiento incluido.

Residencia técnica de una semana en el Carme Teatre, Valencia, en 2019, para un coreógrafo, incluyendo 3 funciones y la posibilidad de realizar un taller. Con viaje, alojamiento, manutención y caché incluido.  Fechas a concretar con la sala.

Proyecto Tutoría: apoyo para que un coreógrafo premiado pueda trabajar con un/a mentor/a decidido por mutuo acuerdo, a la hora de abordar su nueva producción. Este premio se debería aprovechar antes de finales de 2019.

Premio Conservatorio Superior de Danza "María de Ávila” de Madrid: invitación para montar una obra finalista o premiada con los alumnos de la especialidad de Coreografía y Técnicas de Interpretación, con la posibilidad de impartir un taller. Paso a 2 aporta gastos de viaje en su caso. El CSD aporta una dieta. Calendario a pactar entre ambas partes. www.csdma.es

Premio del Jurado Joven: sin dotación económica

Premio del Público: sin dotación económica

Premio de la Crítica: reconocimiento otorgado por los participantes en el proyecto de periodismo y danza "Palabras en Movimiento”.

Premio a un/a Bailarín/a Sobresaliente con perfil de creador, premio iniciado hace años por la Fundación AISGE, con la colaboración del American Dance Festival, Movement Research (NYC), y ampliado gracias a la participación de la SPAIN-USA Foundation, en colaboración con la Consejería de Cultura de la Embajada de España en Washington D.C., a través del programa cultural SPAIN Arts & Culture.  Con esta ampliación, el premio incluye la participación en 2019 en el International Choreographers Residency, apartado especial del ADF, con la presentación de una obra dentro de la programación del Festival, y el apoyo de un mentor para este grupo reducido de creadores internacionales, además de las clases y talleres dentro del Summer Intensive. Previo al inicio del ADF hay una residencia artística de una semana en el centro cultural en Washington D.C de la Consejería de Cultura de la Embajada de España, para crear una obra site-specific con bailarines locales. Después de las cinco semanas en el ADF hay una beca parcial (50%) para los talleres MELT en Movement Research, Nueva York. La Fundación AISGE aporta una ayuda de $3500 para cubrir los gastos de estancia, dietas y matrícula (para talleres MELT).  La SPAIN-USA Foundation apoyará al/a la Bailarín/a Sobresaliente además con una ayuda de viaje de un máximo de $1200, y alojamiento y manutención durante la residencia en D.C. - www.americandancefestival.org www.movementresearch.org/classesworkshops/melt/

Beca para un coreógrafo en el programa de becas DanceWEB 2019, Viena, Austria, que incluye participación en los proyectos coreográficos del PRO SERIES 2019, participación en las actividades docentes de los Talleres de ImPulsTanz de 2018 y del COACHING PROJECT 2019, entradas gratuitas para toda la programación del festival internacional de danza ImPulsTanz-Vienna y acceso a todas sus actividades. www.ImPulsTanz.com ; www.lifelongburning.eu

Asistencia a la Semana de Investigación Coreográfica, Bassano del Grappa, Italia, organizada por el Centro per la Scena Contemporánea y Operaestate Festival Veneto en agosto 2019. Durante 6 días los participantes investigarán diversas maneras de abordar la dramaturgia en la danza y asistirán a representaciones dentro de un contexto inspirador.

Beca para asistir al Barcelona Internacional Dance Exchange (BIDE), 5 días en abril de 2019 con ayuda para desplazamiento financiada por el Certamen.

Beca para los cursos intensivos del Conservatorio Superior de Dansa, Institut de Teatre, Barcelona, para septiembre 2019

Beca Descalzinhadanza para participar en un taller como premio a un/a coreógrafo/a o bailarín participante en el 32º Certamen Coreográfico de Madrid, con la posibilidad de impartir un taller en el programa "La Ventana” o de ser programado en "Secretsundance”.

Premio para formar parte de la programación de Descalzinhadanza 2018-19, realizando un intensivo de una semana (lunes a viernes de 15h-20h) para otro coreógrafo o intérprete participante en el 32º CCM.

Contratación de una  selección de compañías premiadas en 2018 o en  ediciones anteriores del Certamen como compañía invitada en 2019.

Premio Universidad Carlos III de Madrid, residencia de colaboración en relación con un proyecto que se está realizando en el Aula de las Artes de la UC3M durante 2019 para un/a coreógrafo/a.

Programación de una de las piezas finalistas en el ciclo ¡Ahora! Danza 2019, organizado por Eléctrica Cultura en el CICUS-Centro de Iniciativas Culturales de la Universidad de Sevilla NUEVO PREMIO

Programación en la próxima edición del Festival Trayectos, Zaragoza.

Programación en la próxima edición del Festival Cervandantes, Alcalá de Henares, 2019 NUEVO PREMIO

Sobre los premios:

Los premios están sujetos a los impuestos correspondientes y se abonarán, previa presentación de factura, una vez que Paso a 2 haya recibido las ayudas que los financian.   

Sobre las residencias y las becas:  

Los/las coreógrafo/as que reciben residencias en concepto de premios del Certamen tendrán como norma un mes a partir de finalizar el Certamen para fijar conjuntamente con el centro el calendario de su residencia. En caso de no llegar a un acuerdo de fechas en el plazo estipulado, la residencia quedará disponible para otro coreógrafo/a participante. Las residencias se tienen que realizar durante el año 2019.  

Los coreógrafo/as que quieren optar por becas y residencias deberían asegurar su disponibilidad durante la totalidad de la duración de las mismas. Los/las coreógrafos residentes tendrán que respetar la dinámica de contraprestaciones del centro si bien éstas se pactarán entre ambas partes a la hora de fijar el calendario de la residencia.  

Los/as coreógrafos/as premiados con residencias firmaran un convenio a tres partes con Paso a 2 y el centro de residencia, con sus condiciones específicas. 

Todos los coreógrafos que reciben como premios becas y residencias tendrán que entregar en un plazo de 15 días después de terminar las mismas, una memoria a Paso a 2 con el fin de documentar la experiencia y contribuir a su seguimiento.  

Ayuda para viajes: Los gastos de desplazamiento y manutención durante el Certamen corren por cuenta de los participantes pero el Certamen podrá aportar como premio una ayuda para los grupos que se desplacen a Madrid desde otros puntos del país o desde otros países, así como dietas para los ganadores que procedan de otros puntos del país y se quedan en Madrid para presentar sus obras premiadas durante los últimos dos días del Certamen. (Sujetas a disponibilidad de presupuesto). Se está gestionando una acogida por parte de la comunidad local para los participantes que se desplacen a Madrid desde otros puntos del país o del extranjero.

Programación de obras finalistas y premiadas: 

A lo largo del año coreografías premiadas en el Certamen Coreográfico de Madrid están programadas en numerosas temporadas, festivales y galas en España y Europa. 

El Certamen colabora con esta actividad mediante la difusión en prensa, la invitación a programadores para que asistan a la Final el día 30 de noviembre y la aportación, cuando sea necesario y dentro de las posibilidades presupuestarias, de ayudas para gira para las piezas programadas.

2. CARACTERÍSTICAS Y CRITERIOS

A. Para no dejar fuera a las coreografías creadas después del cierre del período de inscripción el año pasado, las coreografías pueden ser inéditas o creadas y estrenadas desde septiembre 2017 hasta la fecha límite de inscripción de 2018. No se admite más de una obra por coreógrafo/a.

B. Las coreografías deben realizarse con un mínimo de dos intérpretes y un máximo de quince. La duración de la obra no debe sobrepasar los quince minutos. Las coreografías que sobrepasen este límite durante el concurso se exponen a ser descalificadas. NOTA: Se ha creado otra convocatoria dentro del Certamen, "Me, Myself & I” para solos en estado de germen (ver bases en nuestra página web).    

En el caso de enviar un extracto de una coreografía más larga se debe asegurar que funcione como obra independiente. Se enviará sólo el extracto que se presenta a la preselección. Paso a 2 no se encargará de buscar el extracto dentro de la pieza de larga duración.

C. El Certamen pretende ser un foro para piezas creadas con disciplinas diversas en las que el cuerpo tiene un papel destacado. Para que sirva de orientación para los coreógrafos solicitantes, exponemos algunos de los criterios que los jurados han utilizado en ediciones anteriores del Certamen: originalidad, capacidad de invención, realización de las ideas coreográficas o performáticas, manejo del lenguaje coreográfico y de la danza y el movimiento, dramaturgia, utilización del espacio escénico, de la música, de los elementos escénicos y de los intérpretes, y coherencia entre el concepto global de la coreografía y lo que se ve en escena. 

Se buscan creadores con voz propia y el potencial para desarrollarla; el jurado tiene en cuenta este aspecto a la hora de visionar las obras en escena y adjudicar los premios.   

D. El jurado se compondrá de profesionales y expertos nacionales e internacionales del mundo de la danza, de las artes escénicas y de la música y otros campos afines. Si a su juicio ninguna de las coreografías llega a merecer un premio, éste se declarará desierto. Asimismo se reserva el derecho de repartir un premio entre dos obras si así lo decide. En caso de fuerza mayor se podrá modificar la composición del jurado sin que ello anule las decisiones de éste.

3.  MATERIALES IMPRESCINDIBLES PARA ENVIAR A LA PRESELECCIÓN

A. Los videos de las coreografías que se presentan a la preselección se deben subir a Internet, enviándonos el link y la contraseña en su caso para poder visionarlo online. Se deben dejar los links disponibles hasta el 31 de enero de 2019. Esta grabación debe ser de la obra entera con la totalidad de sus intérpretes. 

La filmación se debe realizar sin cortes, efectos especiales ni ediciones para poder visionar la obra en su totalidad tal como se vería en escena, y en un programa que se puede visionar sin dificultad tanto en un PC como en un MAC. Debería contener sólo la coreografía que se envía a la preselección. Consúltenos si tienes una duda al respecto. 

B. El curriculum vitae y foto del coreógrafo/a y un breve resumen de la propuesta coreográfica deben acompañar a la ficha de inscripción. 

C. Si la obra incluye texto o diálogos, éstos se deben adjuntar por escrito. 

D. Fotos en alta resolución de la obra, o, si no hay de la coreografía en sí, fotos que pueden aportar información sobre la obra (de ensayo, de procesos). Estas imágenes se utilizarán para comunicar tu coreografía desde el momento en que esté seleccionada. Más adelante se pueden incorporar otras fotos e imágenes, pero es imprescindible tener algunas en el momento de enviar la inscripción. 

E. Se debe incluir un escrito con los próximos proyectos o previsión de próximos proyectos de la compañía o del/de la coreógrafo/a.

F. Cada coreógrafo deberá rellenar el formulario de preselección (disponible en nuestra página web) y dar al aceptar el cuadro de la firma al final para poder inscribirse en el Certamen. Hay que completarlo de la manera más precisa posible e incluir la información que se solicita en el apartado de Cuestiones Técnicas. 

Un comité especial, que incluirá a miembros del jurado, efectuará la preselección basándose en los vídeos enviados.

NOTA: Ten en cuenta que si tú obra tiene textos y no se entienden en la grabación, o si tiene un fuerte componente teatral pero está filmada desde tan lejos que no se aprecia, hace que sea más difícil la valoración de tu trabajo. 

4. CALENDARIO 

A. La fecha límite para entregar las fichas de inscripción con el link al vídeo y la documentación correspondiente es el 3 de septiembre de 2018.  

B. Los coreógrafos seleccionados y todos los integrantes de la compañía deben estar disponibles durante todas las fechas del Certamen. Comprueba este dato antes de mandar tu coreografía a la preselección. Por el proceso de diálogo que forma parte integral del Certamen la presencia del coreógrafo durante todos los días es imprescindible.  

C. Paso a 2 notificará por correo electrónico a los coreógrafos los resultados de la preselección a partir del 26 de septiembre de 2018. También se subirán los nombres de los participantes en la página web del Certamen. En el caso de las coreografías seleccionadas, la carta incluirá las fechas de ensayo y actuación además de la información técnica necesaria. Se les pedirá a los coreógrafos seleccionados más fotos o imágenes relacionadas con su pieza para comenzar la difusión del Certamen. NOTA: la convocatoria los solos en estado de germen Me, Myself & I tiene otra fecha de cierre (ver bases).

D. Los coreógrafos seleccionados deben aportar la ficha artística y técnica actualizada y definitiva antes del 16 de octubre. Cualquier cambio que llegue después de esta fecha no se verá reflejado en el programa de mano.

E. Los días 28 y 29 de noviembre se presentarán hasta 6 coreografías diarias y una compañía invitada. Se anunciarán los finalistas en el teatro después de la actuación del día 29. El día 30 de noviembre se presentarán un máximo de 7 obras finalistas y después de la actuación se anunciarán los ganadores y se entregarán los premios en el teatro. Una selección de coreografías premiadas se presentará el día 1 de diciembre, compartiendo programa con la compañía invitada (finalista o premiada en una edición anterior del Certamen). Todas las sesiones son públicas.

F. Las coreografías premiadas tienen la obligación de presentarse, con todos sus intérpretes, durante el último día del Certamen. Debe tenerse este dato en cuenta a la hora de elaborar los calendarios laborales durante las fechas del Certamen. En el caso de que el número de coreografías premiadas es mayor de lo que se puede presentar en un programa, se hará una selección de las mismas. 

G. Se realizará del 19 al 23 de noviembre, como actividad del Certamen, nuestro Taller, que estará relacionado con el proyecto europeo Performing Gender: Dance Makes Differences, sobre nuevas perspectivas de la escenificación del género. Los coreógrafos participantes en el Certamen tendrán derecho a una matrícula reducida, igual que los socios de Paso a 2. Se informará más adelante de otras actividades para los participantes en el Certamen.

5. PROMOCIÓN Y DOCUMENTACIÓN

A. Las coreografías ganadoras se anunciarán siempre en programas, prensa, carteles, etcétera, como "Coreografía Premiada en el 32º Certamen Coreográfico de Madrid". Las coreografías creadas durante las residencias que figuran entre los premios del Certamen deberían hacer constar en sus fichas artísticas la colaboración del Certamen y de Paso a 2 Plataforma Coreográfica Asociación Cultural, con su logotipo. Asimismo, becas y residencias recibidas como premios en el Certamen deben estar reconocidas como tal en los currículums de coreógrafos e intérpretes.

B. Se grabarán las representaciones en vídeo y cada coreógrafo participante recibirá una el link de la grabación de su obra. Estas grabaciones se mantendrán en los archivos de Paso a 2 así como en su página de VIMEO, que se reserva el derecho de su divulgación con fines informativos.

C. El Certamen contratará a un fotógrafo y a un videógrafo para documentar las representaciones. No se permitirán otras filmaciones (salvo la del Centro de Documentación de Música y Danza del Ministerio de Cultura) o cámaras fotográficas en la sala durante las representaciones. Se realizarán el mayor número posible de pases gráficos abiertos durante los ensayos para los medios de comunicación para facilitar la toma de imágenes.

6. CUESTIONES TÉCNICAS

A. Por limitaciones de espacio y tiempo, los efectos de iluminación y la escenografía han de ser mínimos. A los coreógrafos participantes se les enviará un plano de luces con los proyectores (focos) disponibles durante el Certamen, así como las dimensiones y la distribución del escenario del Teatro Conde Duque de Madrid. Se permitirá un máximo de 20 cambios de efectos de luz. 

Los colores del primer y segundo proyector de cada calle se podrán cambiar si es necesario siempre que las mismas compañías aporten estos filtros.

Los elementos escenográficos deberán poder colocarse en el momento. La viabilidad del uso de los mismos estará siempre sujeta al criterio de la Dirección Técnica del Certamen. 

El teatro no dispone de peine. Así pues, no pude colgarse ningún elemento que juegue durante la coreografía. Los elementos de atrezzo deberían ser sencillos y poder colocarse rápidamente.  En el caso de elementos que necesitan más de una persona para colocar, la compañía deberá colaborar en su colocación.

El Certamen espera contar con un proyector que se colocará en la primera vara de luces. Por las características del espacio no se puede hacer retro-proyección. Hay que tener en cuenta que se proyectará desde una sola posición para todas las coreografías.

B. Cada coreógrafo debe ir acompañado de un regidor que se encargará de explicar al personal técnico de la sala los detalles del montaje, niveles de sonido e iluminación, etc.

C. A la hora de grabar la música para la coreografía, es necesario tenerla grabada en CD y en otro dispositivo (como I-Pad, I-Pod, ordenador, etc., con su mini-jack correspondiente). Por favor, trae más de una copia de cada para evitar problemas de último momento.

D. Los coreógrafos tendrán que informar por escrito de todo el atrezzo y elementos de que vayan a utilizar en el escenario y de cualquier elemento que pueda manchar el suelo (líquidos, polvos, etcétera) para prevenir su limpieza después de la coreografía. Asimismo, los coreógrafos son responsables por cualquier desperfecto que se pueda producir en la sala durante la representación de su obra como resultado del uso de los mismos. No está permitido usar objetos cortantes o punzantes que puedan estropear el tapiz de danza. No se permiten cambios de última hora que pueden afectar el orden del programa.

E. Recordamos que las medidas de seguridad del Teatro prohíben el uso de fuego, cigarrillos o velas.

F. Las compañías serán las responsables de conseguir y transportar todos los elementos necesarios para su coreografía.

G. Los participantes en el Certamen deberán tener en cuenta que el tiempo de ensayo es, por necesidad, muy reducido. Cada grupo dispondrá de aproximadamente 1 hora de ensayo en el escenario para grabar los efectos de iluminación, probar niveles de sonido y realizar un pase de la coreografía.

7.  DERECHOS DE AUTOR

Los participantes son responsables de las gestiones de derechos de autor y permisos para utilizar las músicas para sus coreografías. Se deberá enviar a Paso a 2 una semana antes del evento un listado de las músicas utilizadas en las coreografías e indicar el estado de la negociación entre la compañía y el autor.  

8. RESPONSABILIDAD CIVIL Y LABORAL

Paso a 2 Plataforma Coreográfica Asociación Cultural no se responsabilizará de ningún daño físico o material sufrido o causado por los participantes durante el Certamen. Asimismo la relación laboral y los acuerdos económicos entre los coreógrafos e intérpretes participantes es un asunto exclusivamente de los mismos.

9. ACEPTACIÓN DE BASES

La participación en el Certamen Coreográfico de Madrid supone la aceptación de estas bases.

RECUERDA LO SIGUIENTE:

EL PLAZO DE INSCRIPCIÓN SE CIERRA EL 3 DE SEPTIEMBRE DE 2018. 

Los coreógrafos interesados deben subir un video de la obra completa por Internet y enviar la hoja de preselección cumplimentada de forma más completa posible, con el link para visionar el vídeo online, y con casilla de la firma marcada.

3 septiembre fecha límite envío inscripciones a Paso a 2

26 septiembre fecha a partir de la cual se notificará a los coreógrafos si han sido seleccionados para participar en el Certamen

16 octubre    fecha límite recepción de fichas artísticas/técnicas de espectáculo de los coreógrafos seleccionados

12 noviembre        fecha límite de inscripción en el Taller

19-23 noviembre  Taller 31°CCM

28 noviembre-1 diciembre 32º CCM en el Teatro Conde Duque Madrid 

2 diciembre Muestra de procesos Performing Gender: Dance Makes Differences Workshop Week Madrid en el Teatro Conde Duque

Al cumplimentar la hoja de preselección:

Recuerda indicar con detalle el atrezzo a utilizar en escena, así como elementos que pueden ensuciar el escenario durante la coreografía.

Adjunta cualquier texto que se utiliza en la obra para facilitar su comprensión en caso de no resultar clara en la grabación.

No olvides adjuntar el curriculum vitae del coreógrafo con fecha de nacimiento y foto, una breve descripción de la propuesta coreográfica, y los próximos proyectos de la compañía.

Rellenar y marcar la casilla de firma del formulario de inscripción.

Se enviará esta información antes del 3 de septiembre de 2018 a través del formulario disponible en la página web de Paso a 2:

 

PASO A 2 ORGANIZA TAMBIÉN LAS SIGUIENTES ACTIVIDADES:

El Certamen Coreográfico de Madrid se celebra durante una semana pero pone en marcha a numerosos proyectos durante todo el año además de las residencias de creación, becas y programaciones.

EL TALLER DEL CERTAMEN:

El Taller del 32°CCM, actividad anexa al Certamen, se celebrará del 19 al 23 de noviembre de 10h a 15h en la sala de ensayo de danza de Conde Duque. Este taller está pensado para compartir conocimientos y maneras de hacer que exploramos durante el proyecto europeo Performing Gender (2013-15) y Performing Gender: Dance Makes Differences (2017-19), en el que la formación está dedicada a la ampliación de perspectivas sobre la escenificación del género. Los contenidos específicos, profesorado y requisitos para la inscripción estarán en el apartado correspondiente de nuestra página web a partir del 15 de septiembre de 2018. La fecha límite de inscripción para el Taller es el 12 de noviembre de 2018. Los coreógrafos participantes en el Certamen tendrán derecho a una matrícula reducida, igual que los socios de Paso a 2. 

PROJECT SHARING: 

Durante la semana del Certamen se celebrará una sesión informativa de proyectos, programaciones y contenidos relacionados con los invitados nacionales e internacionales para informar a los participantes y a la comunidad local.  Esta sesión está abierta a los participantes en el Certamen y a la comunidad local.

PALABRAS EN MOVIMIENTO  I y II:

Se realizará una nueva edición de Palabras en Movimiento I y II durante el Certamen. P en M I se realiza en castellano y es para alumnos universitarios de ciencias de la información, alumnos de estudios superiores de danza y personas interesadas en la escritura sobre la danza y las artes escénicas.  P en M II se desarrolla principalmente en inglés y es para personas con experiencia con la escritura o alumnos que han realizado P en M I anteriormente. En septiembre publicaremos la convocatoria con esta nueva información en nuestra página web. 

Los textos de la edición de Palabras en Movimiento II / 31º CCM 2017 están disponibles en nuestro blog www.certamencoreografico.com 

PERFORMING GENDER: Dance Makes Differences 2017-19 es un nuevo proyecto formativo europeo para coreógrafxs, dramaturgxs, intérpretes, públicos y estructuras. Propone herramientas para la escenificación de nuevas lecturas de género desde la danza.  El proyecto estará en Madrid del 14 al 22 de julio y del 25 de noviembre al 2 de diciembre.  

Hay información completa sobre PG en www.performinggender.eu y en la página web del Certamen: www.pasoa2.com   y en www.certamencoreografico.com  

Esto No Es Un Selfie (ENEUS)

ENEUS es un proyecto pedagógico de creación coreográfico para alumnos de educación secundaria, creado por la asociación Territorio Social e impulsado por Paso a 2. Durante el curso 2017/2018, gracias a una Ayuda a la Creación del Ayuntamiento de Madrid, ENEUS se llevó a cabo en los institutos madrileños IES Lope de Vega, IES Juana de Castilla e IES Numancia. 

Los videocreaciones de las alumnas y los alumnos participantes en ENEUS I, II y III, con los trabajos grupales y registros de los procesos en el aula, están en la página de Vimeo del Certamen Coreográfico de Madrid así como el documental sobre ENEUS II, realizado por el cineasta Javier Ferreiro.

Hazte socio de Paso a 2

Paso a 2 se ha abierto a socios.  Los beneficios incluyen:

• Precio especial para las entradas para el Certamen Coreográfico de Madrid y otras actividades que organizamos 

• Descuentos en las matrículas de nuestros talleres 

• Invitación a la fiesta de cierre del Certamen 

• Tu nombre en el apartado de socios de nuestra página web  

• Avance de información 

• Acceso a actividades especiales para socios

• La satisfacción de saber que estás apoyando a jóvenes creadores en España.

 

Paso a 2 Plataforma Coreográfica A.C.

Calle Imperial, 3, 2° Izquierda

28012 Madrid

Teléfono y fax: (+34) 91 365 70 37

Correo electrónico: certamen.coreografico@certamencoreografico.com

Página web: www.pasoa2.com

Blog: certamen.coreografico.com